Wstęp do wspólczesnych technik lalkowych

Celem zajęć jest zapoznanie studentów z podstawowymi trendami i konwencjami współczesnego teatru lalek, a także praktyka w tej dziedzinie. Dobór form, inspiracji, a także metod pracy ma zapewnić studentom kompleksową orientację w obrębie problemu, jak również dostarczyć niezbędnej praktyki do aktywnego tworzenia.

Zagadnienia poruszane podczas zajęć:

1. Podstawowe konwencje i trendy obowiązujące we współczesnym teatrze lalek.

2. Animacja lalką w konwencji współczesnego teatru lalek

3. Słowo+lalka

4. Motoryka działania lalki

5. Transpozycja emocji z ciała aktora na lalkę

6. Budowanie etiudy w konwencji współczesnego teatru lalek

7. Nowatorskie środki wyrazu we współczesnym teatrze lalek

8. Budowanie sceny dialogowej w konwencji współczesnego teatru lalek

9. Praca z wyobraźnią

1. Halina Waszkiel - Dramaturgia Polskiego Teatru Lalek

2. Puppetry in the 21st Century: Reflections and Challenges - pod red. Marzeny Wiśniewskiej i Karola Suszczyńskiego

3.Dolls and Puppets: Contemporaineity and tradition - pod red. Kamila Kopani

4. Metamorfozy teatru lalek w XXw.

5. Savarese, Barba- Sekretna sztuka aktora.

W zakresie wiedzy (W) student:

- rozpoznaje specyfikę teatru lalek w zakresie współczesnych technik teatru lalek; (R_W10)

- identyfikuje formy i techniki używane w teatrze lalek; (R_W06 )

- rozróżnia zasady działania na scenie lalki (formy plastycznej) i współdziałania aktora i lalki; (R_W08, R_W09)

W zakresie umiejętności (U) student:

- stosuje formę plastyczną w różnych funkcjach scenicznych (jako postać, symbol, rekwizyt, materiał plastyczny); (R_U04)

- animuje wybraną formą plastyczną; (R_U09)

- przenosi emocje na formę; (R_U09)

- konstruuje autorską wypowiedź sceniczną z użyciem formy plastycznej; (R_U03)

- proponuje nowe sposoby na działanie lalką; (R_U10)

- wielokrotnie odtwarza rolę i układ etiudy/sceny (R_U10),

- łączy animację formy z tekstem; (R_U10)

- pracuje w zespole nad wspólnym efektem; (R_U07)

W zakresie kompetencji społecznych (K) student:

- pracuje w zespole; (R_K10)

- ma świadomość popełnianych błędów; (R_K02)

- przygotowuje się do prezentacji publicznej; (R_K01)

- pracuje samodzielnie; (R_K04)

- przestrzega poczynionych ustaleń; (R_K08)

Zaliczenie na podstawie aktywnego uczestnictwa w zajęciach stacjonarnych.

Możliwe zaliczenie na podstawie aktywnego uczestnictwa w zajęciach online.

Celem zajęć jest zapoznanie studentów z podstawowymi trendami i konwencjami współczesnego teatru lalek, a także praktyka w tej dziedzinie. Dobór form, inspiracji, a także metod pracy ma zapewnić studentom kompleksową orientację w obrębie problemu, jak również dostarczyć niezbędnej praktyki do aktywnego tworzenia.

Zagadnienia poruszane podczas zajęć:

1. Podstawowe konwencje i trendy obowiązujące we współczesnym teatrze lalek.

2. Dorobek artystyczny czołowych twórców współczesnego teatru lalek.

3. Popularne materiały do budowy lalek.

4. Animacja bepośrednia

5. Animacja pośrednia

6. Lalka i animator

7. Praca z wyobraźnią

8. Budowanie etiudy w konwencji współczesnego teatru lalek

9. Motoryka działania lalki

10. Transpozycja emocji z ciała aktora na lalkę

1. Halina Waszkiel - Dramaturgia Polskiego Teatru Lalek

2. Henryk Jurkowski – Szkice z teorii teatru lalek

3. Henryk Jurkowski - Przemiany ikonosfery. Wizualny kontekst teatru

Celem semestru jest rozpoznanie podstaw animacji lalki stolikowej oraz tworzenie i animacja form współczesnych zbudowanych z formy i ciała aktora. Zadaniem studenta będzie budowanie autorskich wypowiedzi w konwencji współczesnego teatru formy.

Zagadnienia poruszane podczas zajęć:

1. Podstawy animacji lalką stolikową

2. Podstawy animacji lalką składającą się z ciała aktora i formy

3. Praca z wyobraźnią

4. Transpozycja emocji z ciała aktora na lalkę

5. Budowanie etiudy w konwencji współczesnego teatru lalek

6. Podstawowe konwencje i trendy obowiązujące we współczesnym teatrze lalek

7. Praca nad etiudą zbiorową