Teorie współczesnego teatru i stratergie dramaturgiczne XX w.

Celem zajęć jest zdobycie przez studentów/tki podstawowej wiedzy na temat wybranych przemian w postrzeganiu i uprawianiu teatru XX

wieku i ich społeczno-kulturowych uwarunkowań w Polsce i na świecie; a także – dzięki orientacji w stylach, stylistykach etc. – zdobycie

podstawowych umiejętności analizy i interpretacji dzieła teatralnego.

Lista tematów:

Nadmarioneta w teatrze E. G. Craiga

Teatr Czystej Formy S. I. Witkiewicza

Teatr Futurystów i eksperymentalny teatr Bauhausu

Teatr lalek S. Obrazcowa i J. Skupy

Teatr Artystów Cricot J. Jaremy

Teatr D34 F. Buriana, Laterna Magika J. Svobody

Teatr dla dzieci J. Dormana

Teatr Cricot 2 T. Kantora i Teatr Cinema Z. i K. Szumskich

Teart J. Szajny

Teatr bezsłownej prawdy L. Mądzika

Sztuka projekcji A. Pawłowskiego, J. Krechowicza, J. Berdyszaka, T. Wierzbickiego.

Teatr pogranicza sztuk R. Wilsona i W. Kentridge’a

W ramach wykładów studenci/tki przygotują wystąpienie dotyczące jednej z powyższych teorii/strategii (w formie manifestu, wykładu

performatywnego lub in.). Zajęcia odbywać się będą wyłącznie w systemie stacjonarnym.

Literatura obowiązkowa, m. in.:

– Stanisław Ignacy Witkiewicz, "Wstęp do teorii Czystej Formy w teatrze", "Skamander" R.1 (T.1), 1920, z.1, (część 1), z.2 (część 2) i z.3 (część 3). Biblioteka Cyfrowa Uniwersytetu Warszawskiego;

– Edward Gordon Craig, "O sztuce teatru", wybór: Grzegorz Sinko, tłum.: Maria Skibniewska, wstęp i noty: Zygmunt Hübner, Warszawa

1964;

– Kazimierz Braun, "Wielka Reforma Teatru w Europie: ludzie, idee, zdarzenia", Ossolineum, Wrocław 1984;

- Agnieszka Jelewska, "Craig mit sztuki teatru", Warszawa 2007.

– Krzysztof Pleśniarowicz, "Przestrzenie deziluzji", Universitas, Kraków 1996;

– "Przeciw konwencjom", red. Marta Fik, Wydawnictwo Krąg, Warszawa 1994;– "Świadomość teatru", red. Wojciech Dudzik, Wydawnictwo Naukowe PWN, Warszawa 2007;

– seria „Teorie Współczesnego Teatru”, red. Konstanty Puzyna, Wydawnictwa Artystyczne i Filmowe.

Literatura uzupełniająca:

– John Louis Styan, "Współczesny dramat w teorii i scenicznej praktyce", Zakład Narodowy im. Ossolińskich, Wrocław 19951996;

– Przeciw konwencjom, red. Marta Fik, Wydawnictwo Krąg, Warszawa 1994;

– Świadomość teatru, red. Wojciech Dudzik, Wydawnictwo Naukowe PWN, Warszawa 2007;

– seria „Teorie Współczesnego Teatru”, red. Konstanty Puzyna, Wydawnictwa Artystyczne i Filmowe.

Wiedza

Po zakończeniu kursu student powinien:

– znać i rozumieć podstawowe nurty i tendencje w historii teatru polskiego i europejskiego w wieku XIX i XX oraz mieć orientację w

poświęconym im piśmiennictwie;R_W4

– orientować się w dokonaniach wybranych wybitnych artystów teatru; R_W5

– być świadomy zależności między teoretycznymi i praktycznymi elementami studiów.R_W14

Umiejętności

Po zakończeniu kursu student powinien:

– rozumieć istotę konstrukcji tekstu scenariusza i potrafić samodzielnie ocenić tekst literacki i możliwości jego adaptacji na potrzeby

teatru;R_U2

– mieć umiejętność myślenia o scenariuszu w sposób umożliwiający mu twórcze odejście od zapisanego tekstu;R_U13

– umieć swobodnie wypowiadać się o rozmaitych formach i typach inscenizacji i poddawać je analizie.R_U14

Kompetencje personalne i społeczne

Po zakończeniu kursu student powinien:

– być zdolny otwartego i twórczego odbierania dzieł teatralnych;R_K2

– potrafić sformułować konstruktywną krytykę w stosunku do działań i realizacji innych osób;R_K4

– być zdolny do podjęcia refleksji na temat społecznych i kulturowych uwarunkowań własnej profesji. R_K5

Zaliczenie w formie wykładu performatywnego, manifestu lub innej.