Organizacja życia teatralnego 2

Cele przedmiotu:

- prezentacja modelu organizacyjnego teatru w Polsce

- analiza organizacji życia teatralnego w wybranych krajach Europy i Świata

- rozpoznanie czynników wpływających na system teatralny w Polsce i wiązania ich z polityką kulturalną państwa.

Zajęcia odbywają się w formie konwersatorium – zajęcia grupowe z udziałem prowadzącego w roli moderatora, analiza tekstów, omawianie przypadków, wyjaśnienia, prezentacja multimedialna

1. Polityka kulturalna III RP

2. Teatr w Polsce a transformacja ustrojowa

3. Decentralizacja teatralna

4. Teatr publiczny. Dzieje, cele, sposoby działania 1

5. Teatr publiczny. Dzieje, cele, sposoby działania 2

6. Teatr jako instytucja kultury

7. Prawo teatralne

8. Ekonomika teatru / choroba kosztów

9. Finansowanie teatru 1

10. Finansowanie teatru 2

11. Teatry niepubliczne, teatry prywatne 1

12. Teatry niepubliczne, teatry prywatne 2

13. Struktura teatru po 1989 roku – główne elementy, główne uwarunkowania

14. Publiczność teatralna

15. Rozwój widowni i systemy biletowe

16. Środowisko teatralne: organizacje branżowe

17. Środowisko teatralne: dyrektorzy

18. Nowe zawody teatralne w Polsce: producent

19. Nowe zawody teatralne w Polsce: kurator

20. Festiwale teatralne / Festiwalizacja życia teatralnego

21. Organizacja teatru w Europie: Niemcy

22. Organizacja teatru w Europie: Francja

23. Organizacja teatru w Europie: Wielka Brytania

24. Organizacja teatru w Europie Środkowej i Wschodniej

25. Organizacja teatru w Stanach Zjednoczonych

26. Efektywność działania teatru

27. Organizacja teatru a estetyka przedstawień

28. Polityka teatralna / polityka teatru

29. Kryzys teatru / reforma teatru

30. Podsumowanie.

Literatura podstawowa:

- Dragan Klaić, Gra w nowych dekoracjach. Teatr publiczny pomiędzy rynkiem a demokracją, Instytut Teatralny, Warszawa 2014

- Paweł Płoski, Przemiany organizacyjne teatru w Polsce w latach 1989–2009, Warszawa 2009, www.kongreskultury.pl.

- Hanna Trzeciak, Ekonomika teatru, Warszawa 2012 (s. 9-14, 61-114)

- Mapa teatru publicznego, red. Kalina Zalewska, Warszawa – Kraków 2015

- System organizacji teatrów w Europie, red. Karolina Prykowska-Michalak, Warszawa 2016

- Struktura teatru a struktura przedstawienia, red. Anna Galas-Kosil, Piotr Olkusz, Warszawa 2016

Literatura uzupełniająca:

Książki

- Frédéric Martel, Theater. O zmierzchu teatru w Ameryce, tłum. Piotr Szymanowski, Warszawa 2012.

- Richard Sennett, Kultura nowego kapitalizmu, tłum. Grzegorz Brzozowski i Karol Osłowski, Warszawa 2010 (s. 15-67, rozdział I – Biurokracja).

- Zygmunt Bauman, Kultura w płynnej nowoczesności, Warszawa 2011 (rozdział Mecenas – twórca – konflikt, 117-136)

Artykuły

- Andrzej Hausbrandt, Problemy struktury teatru, „Dialog” nr 1/1972 [pdf]

- Grzegorz Niziołek, „Dwa tysiąclecia prawie i ani jednego boga!”. „Didaskalia” nr 99/2010 [pdf]

- Piotr Olkusz, Lokalny protest w czasach koprodukowania globalnego sukcesu, „Teatr” nr 9/2013 [on-line: teatr-pismo.pl]

- Piotr Olkusz, Wojna angielsko-niemiecka pod flaga biało-czerwoną, „Dialog” nr 10/2012

- Paweł Płoski, Pełzająca reforma. Uwagi o polskim ustroju teatralnym [w:] 20-lecie. Teatr polski po 1989 roku, red. Dorota Jarząbek, Marcin Kościelniak, Grzegorz Niziołek, Kraków 2010 wydawnictwo ha!art. [pdf]

- Paweł Płoski, Przed zmierzchem, „Teatr” nr 6/2012 [on-line: teatr-pismo.pl]

- Jacek Sieradzki, Rekonkwista, „Dialog” nr 10/2012 [on-line: e-teatr.pl]

- Jacek Sieradzki, Joanna Szczepkowska i inne instrumenty, „Dialog” nr 5/2012

- Paweł Sztarbowski, Choroby polskiego teatru, „Didaskalia” nr 113/2013.

- Paweł Wodziński, Teatr postdemokratyczny, „Dialog” nr 10/2013 [on-line]

Wiedza

student po zakończeniu kursu:

- zna podstawowe elementy organizacji życia teatralnego K_W01

- potrafi określić przyczyny współczesnej sytuacji instytucjonalnej teatru K_W14

- potrafi porównać różne typy organizacji życia teatralnego K_W16, K_W17

Umiejętności

student po zakończeniu kursu:

- potrafi posługiwać się terminami dotyczącymi organizacji życia teatralnego K_U03

- potrafi interpretować relacje teatrów publicznych i teatrów prywatnych w kontekście celów polityki kulturalnej K_U04

- potrafi wykorzystywać przykłady z dziejów teatrów do analizy współczesnych tendencji w polityce teatralnej K_U04

Kompetencje personalne i społeczne

student po zakończeniu kursu:

- potrafi dbać o umotywowane argumenty zawarte we własnej opinii K_K01

- potrafi oceniać lub skrytykować stanowisko prezentowane przez innych uczestników dyskusji K_K03

- potrafi wyrażać sądy w sprawach dotyczących organizacji życia teatralnego K_K06

- Aktywne uczestnictwo w zajęciach

- Systematyczne czytanie zalecanych lektur

- Wykonanie prac domowych

- Dopuszczalne są 2 nieusprawiedliwione nieobecności na zajęciach.