Warsztat projekt 1

Cele przedmiotu

1. Przekazanie studentom wiedzy z zakresu wiedzy o współczesnych projektach artystycznych w odniesieniu do zjawisk historycznych.

2. Studenci zdobywają umiejętności w zakresie nazywania i oceny zjawisk artystycznych związanych z kulturą współczesną.

3. Studenci zdobywają odpowiednie kompetencje społeczne, przygotowujące do pracy w instytucjach kultury.

4. Studenci poznają różnorodne projekty z pogranicza sztuk performatywnych, sztuk wizualnych i aktywizmu społecznego.

Zajęcia teoretyczno-praktyczne, polegające na czytaniu i omawianiu tekstów związanych z tworzeniem projektów artystyczno-społecznych (1 semestr) oraz pracy i omawianiu konkretnych projektów artystycznych, realizowanych przez grupy studenckie.

Zakres poszczególnych tematów:

1. Artywizm - różne przykłady łączenia działań artystycznych i aktywistycznych.

2. Różnorodne strategie programowe i ich wpływ na debatę publiczną.

4. Idea sztuki społecznie zaangażowanej („stosowane sztuki społeczne”).

5.Skuteczność sztuki

6.Wpływ projektów artystycznych na polityki miejskie.

7. Festiwale artystyczne.

8. Międzynarodowe projekty artystyczne.

9. Odbiorca/widz projektu artystycznego.

10. Omówienie wybranych projektów artystycznych (festiwale, wystawy, projekty teatralne, przeglądy tematyczne, najciekawsze instytucje i ich programy, itp.)

11. Projekty partycypacyjne. (Oni Artura Żmijewskiego)

12. Rozwój poprzez kulturę, polityki kreatywne.

13. Metody działań animacyjnych.

- Dragan Klaić, Mobilność wyobraźni

- „Notatnik Teatralny” nr 58-59/2010 („Zawód: Dramaturg”)

- Skuteczność sztuki, red. Tomasz Załuski (wybrane teksty)

- Etnografia/Animacja/Sztuka, red. Tomasz Rakowski

- Claire Bishop, Sztuczne piekła. Sztuka partycypacyjna i polityka widowni

- Nicolas Bourriaud, Estetyka relacyjna

- Piknik Golgota Polska. Sztuka-Religia-Demokracja, red. Agata Adamiecka-Sitek, Iwona Kurz

- Bojana Kunst, Artysta w pracy. O pokrewieństwach sztuki i kapitalizmu

Wiedza

student po zakończeniu kursu powinien

Potrafić scharakteryzować najciekawsze współczesne projekty artystyczne krytycznie analizujące rzeczywistość społeczną.

Wskazać i krytycznie zrelacjonować najważniejsze publikacje dotyczące różnorodnych projektów artystycznych.

Umiejętności

student po zakończeniu kursu powinien:

Potrafić wyszukiwać informacje na temat najnowszych zjawisk w kulturze. Potrafić wyszukiwać informacje na temat różnorodnych grantów na wydarzenia teatralne.

Potrafić wykorzystać nabytą wiedzę teoretyczną przy tworzeniu własnych projektów kuratorskich.

Kompetencje personalne i społeczne

student po zakończeniu kursu powinien:

Potrafić ocenić wpływ projektów artystycznych na zjawiska społeczne.

Posiadać kompetencje, by krytycznie uczestniczyć we współczesnej debacie publicznej.

Potrafić realizować misję publiczną w oparciu o realizowane projekty artystyczne.

Dopuszczalne są 2 nieusprawiedliwione nieobecności na zajęciach. Obowiązuje systematyczne czytanie lektur zadawanych na zajęcia.

Każdy student staje się częścią jednej z grup przygotowujących projekt. Warunkiem zaliczenia roku jest aktywna praca w grupie i prezentacja stworzonego przez grupę projektu.