Warsztat głosu aktora

Rozwijanie dotychczasowych umiejętności wokalnych. Wyrobienie umiejętności posługiwania się stylami muzycznym w zakresie jakości gatunkowej a także techniki dostosowanej do danego stylu.

Poszerzenie wiedzy na temat działania i rozmieszczenia rezonatorów. Rozwijanie umiejętności korzystania z rezonatorów w zależności od potrzeb.

Eliminowanie ewentualnych błędów emisyjnych.

w drugim semestrze poszukiwanie indywidualnej jakości, brzmienia i krystalizowanie indywidualnej przestrzeni artystycznej w dziedzinie wokalnej.

Rozwjanie umiejętności korzystania z wyobraźni w kształtowaniu bohatera scenicznego, budowania przebiegu utworu i włączania w przebieg wykonawczych odpowiednich środków z zakresu ekspresji artystycznej.

K.Linklater - „Uwolnij swój głos”

H. Sobierajska - „Uczymy się śpiewać”

B.Tarasiewicz -„ Mówię i śpiewam świadomie”

K. De Vore Starr Cookman - „The Voice Book”

Cz. Wojtyński - „Emisja głosu”

E.Sarath - „Music theory throu improvisation”

F.Sinatra - „Tips on popular singing”

W.Bergy - „Elementy techniki wokalnej”

- Posiada wiedzę na temat narządów wchodzących w skład aparatu

głosowego, ze szczególnym uwzględnieniem rezonatorów. K_W02,

K_W09

- Zna i rozróżnia techniki wokalne oraz gatunki muzyczne. K_W03 K_W04,

- Świadomie posługuje się oddechem. Potrafi regulować ciśnienie w różnych

rejestrach. K_U07 K_U08

- Posługuje się rejestrami, rezonansem oraz zróżnicowaną dynamiką.

K_U06 K_U03,

- Potrafi poprzez użycie rezonatorów modyfikować barwę głosu, lub włączać

elementy ekspresji emocjonalnej. K_U07, K_U09 K_U13

- Rozumie potrzebę nieustannego doskonalenia się i pracy nad rozwojem

swoich możliwości. K_K02

- Metody kształcenia:

Semestr 5

Praca na repertuarze muzycznym różnych gatunków, dobranym pod

kontem indywidualnych potrzeb poszerzania umiejętności.

- Indywidualne i grupowe ćwiczenia i wprawki wokalne w różnych technikach.

- Wspólna analiza różnych wykonań na wysokim poziomie wirtuozerii

wokalnej.

- Wykłady, dotyczące bieżącej problematyki.

- Improwizacja w różnych stylach muzycznych.

- Poszukiwania „własnego stylu” poprzez analizę własnych nagrań, zmiany

interpretacji jednego utworu, doskonalenie indywidualnych walorów

głosowych.

- Zadania łączące elementy ekspresji i wokalistyki.

- Warunkiem zaliczenia jest obecność na zajęciach i aktywne realizowanie

zadań (dozwolone są dwie nieusprawiedliwione nieobecności studenta

na zajęciach).

- Zaliczenie przedmiotu odbywa się na zajęciach w formie pokazu, oraz

podczas innych publicznych prezentacji egzaminacyjnych angażujących

studenta do działań głosowych.

- Pogłębienie świadomości intencji w oddechu

- Ekspresja głosu w mowie i śpiewie

- Postawienie głosu na potrzeby sceny dramatycznej

- Walory głosu w pracy z mikrofonem

- Wyrazista dykcja w mowie i śpiewie

- Elementy różnorodnych stylów muzycznych

- Rozkład sił głosowych w monologu

- Indywidualne ukierunkowanie studenta do pracy własnej

- Kontynuacja nauki uzyskania zdrowego, nośnego, dynamicznego,

wzbogaconego i plastycznego głosu scenicznego w mowie i śpiewie.

- Utrwalenie dotychczas zdobytych umiejętności osadzenia głosu w jego

naturalnym miejscu, świadomego umiejscowienia głosu na

przeponie oraz zdolności stymulowania podparcia. Świadome używanie

rezonatorów będących niezbędnym elementem zwiększającym

dźwięczność głosu.

- Utrwalanie umiejętności używania głosu do wyrażania myśli, stanów, intencji,

emocji i uczuć w każdych warunkach i przestrzeni.

- Kontrola prawidłowego oddechu oraz umiejętności osiągnięcia stanu

rozluźnienia i wyzwolenia organicznej emisji.

- Uświadomienie studentowi IV roku jego bogatej już wiedzy, umiejętności

oraz nawyków i zachęcenie do budowania na nich dalszego rozwoju.

- Wzmacnianie w studencie wiary w siebie, w swoją oryginalność i możliwości

rozwojowe.

- Zachęcanie studenta do samodzielności i własnej aktywności twórczej.

- Wyposażenie studenta w rady i umiejętności do samodzielnej zawodowej

pracy głosem.

K.Linklater - „Uwolnij swój głos”

H. Sobierajska - „Uczymy się śpiewać”

B.Tarasiewicz -„ Mówię i śpiewam świadomie”

K. De Vore Starr Cookman - „The Voice Book”

Cz. Wojtyński - „Emisja głosu”

E.Sarath - „Music theory throu improvisation”

F.Sinatra - „Tips on popular singing”

W.Bergy - „Elementy techniki wokalnej”

Warsztat musi uwzględniać indywidualny rozwój każdego studenta, jego potrzeby, możliwości i potencjał.