Teatr autorski
Informacje ogólne
Kod przedmiotu: | WA/A/TAut-L |
Kod Erasmus / ISCED: | (brak danych) / (brak danych) |
Nazwa przedmiotu: | Teatr autorski |
Jednostka: | Kierunek Aktorstwo |
Grupy: |
Przedmioty ATM sem 6 rok III Przedmioty fakultatywne ATM |
Punkty ECTS i inne: |
0 LUB
2.00
(w zależności od programu)
|
Język prowadzenia: | Polski |
Skrócony opis: |
cele przedmiotu: Budowanie rozumienia najprostszych słów i pojęć, ich znaczenia, jakie światy za nimi się kryją (bo to przecież takie oczywiste ale gdy zwolnisz nieco i spróbujesz je opisać okazuje się że koloryt ich jest nieco inny niż się wydawało to tak jak z bezwiednie odmawianym pacierzem). Kolekcjonowanie zdarzeń zjawisk typów ludzkich, zatrzymanie wrażeń z kontaktu z dziełami sztuki, wszelakich rodzajów muzyki, rozmaitych gatunków, a nade wszystko nauczenia się samego siebie. Nabieranie pewności co do swoich przeczuć intuicji, że to co nazywam pejzażem wewnętrznym jest wyjątkową siłą przypisana każdemu z osobna. Umiejętność prowadzenia ze sobą rozsądnego dialogu by wiedzieć w którym miejscu się jest nie popadając w megalomanie ani też by nie dołować się bez powodu, umiejętność krytycznego spojrzenia na świat i na to co się robi, poczucie dobrego smaku, umiejętność pracy w zespole |
Literatura: |
kanon dramatycznej literatury światowej i polskiej ( Bergman Dostojewski Horvath Twardoch) |
Efekty uczenia się: |
Wiedza (W): Student posiada wiedzę, która umożliwia mu działanie sceniczne i wokalne ze świadomością kontekstu historycznego i kulturowego tworzywa literackiego i muzycznego, z wykorzystaniem związków z innymi dziedzinami współczesnego życia oraz samodzielnie rozwija tę wiedzę ( K_W03 ) rozumie zależności pomiędzy teorią a praktyką w aktorstwie, w śpiewie i w ruchu, a także pomiędzy inspiracją a kreacją twórczą i wykorzystuje tę wiedzę dla swojego dalszego rozwoju ( K_W09 ), Umiejętności (U), używa pełni potencjału twórczego wykorzystując uniwersalizm kreatywności we wszystkich sferach swego działania , jako indywidualność artystyczna kreuje i realizuje własne projekty twórcze, analizuje tekst literacki i podstawowy tekst muzyczny pod kątem możliwości jego przystosowania dla potrzeb zamierzonych koncepcji artystycznych (K_U01 K_U02), doskonali poprzez samodzielną pracę umiejętności warsztatowe z zakresu emisji głosu, techniki mowy, sprawności i ekspresji ciała oraz techniki śpiewu i gry aktorskiej w celu poszerzania zdolności twórczych i wyrażania własnych koncepcji artystycznych ( K_U07), łączy zdobytą wiedzę i umiejętności wykorzystując ją w działaniach a vista przy tworzeniu kompleksowych przedsięwzięć artystycznych (K_K02), wykazuje się pewnością siebie w relacjach interpersonalnych ; staje się częścią zespołu; wykazuje się dyscypliną w planowaniu i organizowaniu prac zespołowych; wykorzystuje doświadczenia zdobyte podczas procesu kształcenia w jasnym formułowaniu sądów i oczekiwań wobec partnerów; ( K_K05) |
Metody i kryteria oceniania: |
przesłuchania, analiza tekstu dogłębna praca indywidualna i zbiorowa. zaliczenie w formie pokazu, nawiązywanie kontaktu ze partnerami i widzem (słuchaczem), przygotowanie do zajęć, szacunek do partnerów oraz umiejętność pracy w zespole. |
Zajęcia w cyklu "semestr letni 2019/20" (zakończony)
Okres: | 2020-02-17 - 2020-06-02 |
Przejdź do planu
PN WT ŚR CZ WA-bd
PT |
Typ zajęć: |
WA - dydaktyka, 30 godzin
|
|
Koordynatorzy: | Mariusz Benoit, Katarzyna Skarżanka | |
Prowadzący grup: | Mariusz Benoit | |
Lista studentów: | (nie masz dostępu) | |
Zaliczenie: |
Przedmiot -
forma zaliczenia zależy od etapu studiów
WA - dydaktyka - zaliczenie |
Właścicielem praw autorskich jest Akademia Teatralna w Warszawie.