Gra aktora w masce

Celem kursu jest:

- kształcenie świadomości ciała

- zapoznanie się ze stylami i kanonami ruchu w pantomimie i grze aktora w masce

- zapoznanie z historią i teorią teatru ruchu

- przygotowanie studentów do budowania i wykonywania roli z wykorzystaniem własnego ciała, jako głównego środka przekazu treści i emocji

- zapoznanie studentów z podstawowymi zagadnieniami i metodami pracy z zakresu pantomimy

Zagadnienia poruszane podczas zajęć:

- budowanie roli za pomocą ruchu, gestu oraz świadomej pracy ciała

- budowanie postaci i jej charakterystyczności z wykorzystaniem różnych rodzajów masek ( ze szczególnym uwzględnieniem , maski neutralnej, larwalnej i charakterystycznej )

- ćwiczenia rozwijające plastyczność w ciele

- ćwiczenia improwizacyjne rozwijające, koncentrację, wyobraźnię i estetyka ruchu

- kreowanie iluzji rzeczywistości za pomocą ciała i gestu

- wykorzystanie przestrzeni jako punktu odniesienia dla pracy aktora

- budowanie metafor scenicznych oraz zasada użycia maski na scenie

Zajęcia z maski mogą być prowadzone systemem on-line z użyciem odpowiednich narzędzi multimedialnych.

1. Decroux Etienne, O sztuce mimu, PIW, Warszawa 1967.

2. Lecoq Jacques, Ciało poetyckie, Wrocław 2011.

3. Barba Eugenio, Savarese Nicola, Sekretna sztuka aktora, Wrocław 2005.

4. Michaił A. Czechow, O technice aktora, Wydawnictwo Nearche, Kraków

5. Dorota Kędzior, Technika Alexandra; Jacek Santorowski & Co Agencja Wydawnicza, Warszawa 1993

6. Henryk Jurkowski, Aktor w roli demiurga, Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie, Warszawa 2006,

7. Włodzimierz Szturc, Rytualne źródła teatru - Obrzęd - Maska - Święto, PWST Kraków 2013

Z zakresu wiedzy (W) student:

K_W06 ma wiedzę z zakresu technicznych oraz artystycznych środków warsztatu aktorskiego i ruchowego w stopniu niezbędnym do realizacji własnych projektów artystycznych;

SATL_W01 w pogłębionym stopniu zna teorie naukowe właściwe dla aktorstwa teatru lalek oraz kierunki ich rozwoju, a także zaawansowaną metodologie badań

W zakresie umiejętności (U) student:

K_U06 posługuje się środkami wyrazu aktorskiego w połączeniu z opanowaniem techniki aktorskiej w zakresie mowy, głosu i ekspresji ciała w stopniu umożliwiającym realizację własnych projektów artystycznych,

K_U07 stosuje techniki aktorskiego treningu głosu i ciała nie powodujące uszczerbku na zdrowiu

SATL_U03 opanował ćwiczenia umiejętności warsztatowych, które umożliwiają ciągły rozwój zawodowy poprzez samodzielną pracę,

SATL_U04 potrafi realizować własne koncepcje artystyczne przy pomocy umiejętności warsztatowych i rzemieślniczych za kresu teatru lalek, jak i teatru dramatycznego

W zakresie kompetencji społecznych:

K_K02 rozumie i odczuwa potrzebę rozwoju i poszerzania własnej wiedzy, umiejętności i sprawności; przekazuje ją i wykorzystuje w pracy zespołowej przy projektach artystycznych,

K_K05 świadomie korzysta w pracy twórczej z zasobów własnej energii, intuicji, emocji i wyobraźni; skutecznie radzi sobie ze stresem w pracy indywidualnej i zespołowej,

SATL_K01 funkcjonuje artystycznie z zachowaniem wszelkich zasad etyki obowiązujących w środowisku teatru ożywionej formy i innych działaniach artystycznych wykorzystujących nabyte kompetencje

V sem. - zaliczenie z oceną

Przygotowanie do zajęć i systematyczność - 40%

Zaangażowanie, skupienie i kreatywność na zajęciach 40%

Umiejętność wykonania ćwiczeń - 20%

Pokaz zaliczeniowy - w formie krótkiego pokazu wewnętrznego (publicznego).

Dozwolone są dwie nieobecności nieusprawiedliwione. W przypadku większej liczby nieobecności nieusprawiedliwionych student nie zostanie dopuszczony do egzaminu.

VI sem. - egzamin

Egzamin w formie etiudy lub krótkiego przedstawienia teatralnego, w którym każdy student prezentuję warsztat z gry aktora w masce. Ocenie podlega obecność na zajęciach (40%), efekty artystyczne, samodzielne przygotowanie do pracy, techniczne aspekty ćwiczeń (30%) oraz zaangażowanie i koncentracja na zajęciach (30%)

Dozwolone są dwie nieobecności nieusprawiedliwione. W przypadku większej liczby nieobecności student nie otrzyma zaliczenia.

W przypadku dwóch nieobecności nieusprawiedliwionych student nie otrzymuje zaliczenia.

W przypadku nieobecności student we własnym zakresie powinien nadrobić zaległości i materiał przepracowany na zajęciach.

Jeżeli student w wyniku złej sytuacji zdrowotnej, bądź innego zdarzania losowego nie może uczestniczyć w zajęciach, a jego nieobecności powodują duże zaległości w programie nauczania to prowadzący nie ma podstaw do zaliczenia przedmiotu.

Zajęcia mogą być prowadzone systemem on-line w razie konieczności związanych z kwarantanną. Zajęcia w takiej formie odbywają się indywidualnie. W przypadku zaliczania studenci przygotowują solowe etiudy z wykorzystaniem wybranej ( i wcześniej skonsultowanej z prowadzącym )maski.