Seminarium reżyserskie 8

Reżyseria operowa

Ćwiartki operowe. Materiałem pracy jest opera Mozarta „Apollo i Hiacynt”

Zajęcia są podzielone na część teoretyczną i praktyczną. Finałowo studenci realizują fragmenty opery.

Celem jest poznanie nomenklatury i systemu produkcyjnego spektaklu operowego.

Realizacja spektaklu operowego wymaga bardzo specyficznego przygotowania. Nie wymaga się od studentów znajomości nut ale zajęcia teoeretyczne wprowadzają metodologię „orientacji” w wyciągu nutowym . Poznanie podstaw zapisu muzycznego jest częścią zajęć. Nastepnie studenci przygotowują koncepcję rezyserską, inscenizacyjną i w końcu rozplanowują proby według schematu produkcyjnego teatrow operowych.

Opera „Apollo i Hiacynt” Mozarta miała trzy tematy do rozwinięcia: użycie łaciny, wiek autora i jego wizję świata, mit. To wokół nich ma skoncentrować się interpretacja sceniczna.

Studenci zajmują się wybranym fragmentem opery. Część praktyczna to realizacja koncepcji reżyserskiej przy wspołpracy z WOK i Festiwalem Mozart Junior. Pozwala to na wykorzystanie przestrzeni teatru i udział spiewakow profesjonalnych. W czasie prób studenci poznają odmienność pracy ze spiewakiem i dyrygentem w porównaniu z pracą z aktorem.

Złota Klatka - Michał Znaniecki, PWM,2018

Gawędy o operze- Jacek Marczyński, Pwn, 2019

Sto i jedna opera- Piotr Kamiński, PWM,2014

Część zajęć teoretycznych odbyła się online.

Reżyseria operowa

Ćwiartki operowe. Materiałem pracy jest opera Mozarta „Apollo i Hiacynt”

Zajęcia są podzielone na część teoretyczną i praktyczną. Finałowo studenci realizują fragmenty opery.

Celem jest poznanie nomenklatury i systemu produkcyjnego spektaklu operowego.

Realizacja spektaklu operowego wymaga bardzo specyficznego przygotowania. Nie wymaga się od studentów znajomości nut ale zajęcia teoeretyczne wprowadzają metodologię „orientacji” w wyciągu nutowym . Poznanie podstaw zapisu muzycznego jest częścią zajęć. Nastepnie studenci przygotowują koncepcję rezyserską, inscenizacyjną i w końcu rozplanowują proby według schematu produkcyjnego teatrow operowych.

Opera „Apollo i Hiacynt” Mozarta miała trzy tematy do rozwinięcia: użycie łaciny, wiek autora i jego wizję świata, mit. To wokół nich ma skoncentrować się interpretacja sceniczna.

Studenci zajmują się wybranym fragmentem opery. Część praktyczna to realizacja koncepcji reżyserskiej przy wspołpracy z WOK i Festiwalem Mozart Junior. Pozwala to na wykorzystanie przestrzeni teatru i udział spiewakow profesjonalnych. W czasie prób studenci poznają odmienność pracy ze spiewakiem i dyrygentem w porównaniu z pracą z aktorem.

Złota Klatka - Michał Znaniecki, PWM,2018

Gawędy o operze- Jacek Marczyński, Pwn, 2019

Sto i jedna opera- Piotr Kamiński, PWM,2014

Część zajęć teoretycznych odbyła się online.

Część praktyczna: Wyreżyserowanie fragmentu dzieła operowego, współpraca ze śpiewakami na scenie. Część teoretyczna: Analiza dzieła muzycznego, nomenklatury muzycznej, sporządzanie projektu.

Realizacja spektaklu operowego wymaga bardzo specyficznego przygotowania. Nie wymaga się od studentów znajomości nut ale zajęcia teoretyczne wprowadzają metodologię „orientacji” w wyciągu nutowym . Poznanie podstaw zapisu muzycznego jest podstawą w dobrej komunikacji z solistami czy zespołem w czasie prób muzycznych. Studenci przygotowują koncepcję reżyserska, inscenizacyjną i w końcu rozplanowują próby według schematu produkcyjnego teatrow operowych.

Zajęcia teoretyczne pozwalają na przygotowanie do prób w praktyce: relację z akompaniatorem, solistami, przestrzenią.

Część praktyczna to stworzenie spektaklu na podstawie wybranych scen z opery. Studenci z Uniwersytetu Muzycznego stają się solistami projektu. Ich przygotowanie wokalne leży w gestii profesora UM. Zajęcia odbywają się w towarzystwie pianisty. Kazdy ze studentów ma za zadanie wyreżyserowania arii lub duetów tworząc etiudę zawierającą odnośniki do zadanych tematów : np uzasadnienie użytej w libretcie łaciny czy historii powstania opery, korzystając z biografii kompozytora.