Akademia Teatralna w Warszawie - Centralny System Uwierzytelniania
Strona główna

Współczesne życie teatralne 6

Informacje ogólne

Kod przedmiotu: WOT/L/WspZyT6-L
Kod Erasmus / ISCED: (brak danych) / (brak danych)
Nazwa przedmiotu: Współczesne życie teatralne 6
Jednostka: Wiedza o Teatrze (studia pierwszego stopnia)
Grupy: Przedmioty WOT/L rok III sem. 6
Teatr współczesny
Punkty ECTS i inne: 2.00 Podstawowe informacje o zasadach przyporządkowania punktów ECTS:
  • roczny wymiar godzinowy nakładu pracy studenta konieczny do osiągnięcia zakładanych efektów uczenia się dla danego etapu studiów wynosi 1500-1800 h, co odpowiada 60 ECTS;
  • tygodniowy wymiar godzinowy nakładu pracy studenta wynosi 45 h;
  • 1 punkt ECTS odpowiada 25-30 godzinom pracy studenta potrzebnej do osiągnięcia zakładanych efektów uczenia się;
  • tygodniowy nakład pracy studenta konieczny do osiągnięcia zakładanych efektów uczenia się pozwala uzyskać 1,5 ECTS;
  • nakład pracy potrzebny do zaliczenia przedmiotu, któremu przypisano 3 ECTS, stanowi 10% semestralnego obciążenia studenta.

zobacz reguły punktacji
Język prowadzenia: Polski
Skrócony opis:

Cel ogólny: znajomość najważniejszych i nowych trendów w teatrze polskim i europejskim, znajomość bieżącego repertuaru teatralnego, umiejętność analizy dzieła teatralnego

Cele operacyjne:

- zapoznać się z najważniejszymi twórcami teatralnymi

- opisać współczesne strategie reżyserskie

- poruszać się po interdyscyplinarnym obszarze sztuk performatywnych.

Pełny opis:

Zajęcia odbywają się w formie dyskusji na temat prezentowanych zjawisk i przykładów z nowego teatru. Tematy poruszane w trakcie zajęć (wszystkie omawiane są w trakcie dyskusji poświęconych bieżącej produkcji teatralnej; dobór konkretnych tematów zależy od poziomu wiedzy i zainteresowań grupy):

1. Nowy teatr dokumentalny (Rimini Protokoll, Gob Squad, Ziemilski)

2. Historia teatru postdramatycznego (Brecht, Muller, Castorf, Marthaler, Pollesch)

3. Tradycja teatru narracji wizualnej (Wilson, Akademia Ruchu, Castellucci)

4. Związki teatru i tańca współczesnego (Bausch, De Keersmaeker, Alain Platel, DV8)

5. Nietaniec i nieteatr (Jerome Bel, Forced Entertainment)

6. Związki teatru popularnego i awangardy (stand up comedy, Spalding Gray, nowy musical, nowy kabaret)

7. Tradycja kontrkultury teatralnej, jej współczesna żywotność (Grotowski, Schechner)

8. Teatr monologowy, teatr chóralny (Einar Schleef, Chór Kobiet)

9. Związek teatru ze współczesną humanistyką, zwłaszcza z rozpoznaniami z kręgu filozofii poststrukturalnej (The Wooster Group)

10. Związek teatru z tradycją sztuki performans oraz sztukami wizualnymi

Literatura:

Podstawowa:

Hans Thies Lehmann „Teatr postdramatyczny”

Przewodniki teatralne publikowane w poszczególnych numerach Didaskaliów

Uzupełniająca:

Wszystkie publikacje z Linii teatralnej wydawnictwa Ha!art http://www.ha.art.pl/wydawnictwo/linie-wydawnicze/linia-teatralna

Efekty uczenia się:

Wiedza

student po zakończeniu kursu

K_W05 - ma podstawową wiedzę o teatrze współczesnym, jego najważniejszych twórcach, zjawiskach i tendencjach

K_W09 - zna podstawowy repertuar teatralny polski i światowy

Umiejętności

student po zakończeniu kursu

K_U05 - potrafi przeprowadzić analizę formalną i artystyczną oraz interpretację dzieła teatralnego, z wykorzystaniem pojęć i metod podstawowych

Kompetencje społeczne

student po zakończeniu kursu

K_K03 - rozumie społeczne znaczenie teatru i szeroko pojmowanej kultury oraz potrzebę działań animatorskich

Metody i kryteria oceniania:

Pierwszy semestr każdego roku zaliczany jest na podstawie obecności i aktywnego udziału w zajęciach. Drugi semestr każdego roku kończy się zaliczeniem z oceną na podstawie indywidualnej rozmowy z każdym studentem. Student w ramach zaliczenia zobowiązany jest przygotować ok. 20-minutową wypowiedź o wybranym przedstawieniu z bieżącego repertuaru (wybór przedstawienia poprzedza konsultacja z wykładowcą). W ramach wypowiedzi student powinien zaprezentować swoją umiejętność interpretacji podstawowych sensów spektaklu oraz zdolność do osadzenia go w szerszym kontekście teatralnym i kulturowym.

Zajęcia w cyklu "semestr letni 2023/24" (zakończony)

Okres: 2024-02-12 - 2024-05-28
Wybrany podział planu:
Przejdź do planu
Typ zajęć:
WOT konwersatorium, 30 godzin więcej informacji
Koordynatorzy: (brak danych)
Prowadzący grup: Tomasz Plata
Lista studentów: (nie masz dostępu)
Zaliczenie: Przedmiot - zaliczenie na ocenę
WOT konwersatorium - zaliczenie na ocenę

Zajęcia w cyklu "semestr letni 2024/25" (w trakcie)

Okres: 2025-02-10 - 2025-05-28
Wybrany podział planu:
Przejdź do planu
Typ zajęć:
WOT konwersatorium, 30 godzin więcej informacji
Koordynatorzy: Tomasz Plata
Prowadzący grup: Tomasz Plata
Lista studentów: (nie masz dostępu)
Zaliczenie: Przedmiot - zaliczenie na ocenę
WOT konwersatorium - zaliczenie na ocenę
Opisy przedmiotów w USOS i USOSweb są chronione prawem autorskim.
Właścicielem praw autorskich jest Akademia Teatralna w Warszawie.
kontakt deklaracja dostępności mapa serwisu USOSweb 7.1.0.0-7 (2024-10-21)